Густав Климт в Вене – революционер эпохи модерна

Подберите по карте отель в Вене на Ваши даты

и начните отслеживать дешевые билеты в Вену заранее - то есть прямо сейчас! Или подпишитесь и получайте предложения по выбранным маршрутам на почту.

Вена заслуженно считается одним из самых комфортных городов для отдыха и жизни. Вена - город красивый, стильный, уверенный и спокойный. Вена наполнена историей и культурой.

Густав Климт - знаменитый австриец, который связан с Веной, мало известный нам.

До 6 января 2013 года в Вене, в галерее Бельведера (Österreichische Galerie Belvedere), продлится одна очень интересная выставка «150 лет Густава Климта». Это имя в нашей стране не так известно, как в Европе, где Климт считается знаковой точкой отсчета для целой эпохи западного модерна. В 1897 году Климт создает своей знаменитый «Венский Сецессион» - объединение венских художников, которым стало тесно в строгих рамках академического искусства и которых не устраивала нагроможденность эклектизма.

Преобразование мира посредством красоты, «Il vеrо nеl bеllо» (истина в красоте), — вот достойная цель тогдашних бунтарей от искусства. Красоту же они воплощали через декоративность и орнаментальность форм, наполняя образы скрытым смыслом. Нам трудно сейчас понять всю важность сделанных модернистами открытий. (По значимости, это, пожалуй, сравнимо с изобретением микросхемы в конце 50-х, которое спустя лишь пару десятилетий полностью изменило качество нашей жизни, заполонив наш быт электронными помощниками).

Так вот и Густав Климт изменил полностью концепт портретной живописи, научившись передавать подлинную суть через строгую и лишь этому человеку присущую строгую декорированность характера-фона.

Открытия Климта в области пейзажа, позволили увидеть новый принцип построения композиции, сродни японской культуре, когда «срезая» верхнюю кромку, можно «удвоить» передний план,подчеркивая мелкие детали, символизируя их. Революция в искусстве никогда не ограничивается какой-то одной областью. Новые линии, новые художественные приемы, новая система координат искусства проникает во все сферы жизни, преобразуя ее.

Сецессионисты Йозеф Хоффман, Адольф Лоос, Йозеф-Мария Ольбрих, - единомышленники Климта, создали качественно другую эстетику интерьера жилого дома. До сецессионистов интерьер комнаты создавался по собирательному признаку: любая ценная с точки зрения хозяина вещь могла попасть в дом, стать элементом интерьера. Вещи, как музейные экспонаты, обладая особой ценностью, заполняли все пространство. Комната была по сути своей музеем. Сецессионисты начали проектировать «неповторимые» уникальные интерьеры, заранее четко прописанные авторским вкусом. Конструирование внутреннего пространства комнаты должно было непременно гармонировать с концептом всего жилого дома. Важна оказалась каждая мелочь: и цвет мозаичной плитки на фасаде, и форма люстры в гостиной, и расположение «безделушек» в книжных шкафах.

Изменили сецессионисты и внешний интерьер зданий. В 1898 году по проекту Ольбриха строится выставочный зал Венского сецессиона (Wiener Secessionsgebäude) на Фридрихштрассе. Простые геометрические формы и прямолинейная орнаментика определила стиль Сецессион-гауса, который в последствии получил название Quadratstil, стиль квадрата. Любые по сложности технические и эстетические задачи решались жесткой лаконичностью форм и линий. Новаторство архитектуры Венского сецессионизма оказало влияние и на формирование русского модерна в архитектуре.

Влияние Климта на русскую архитектуру и живопись

Идеи венского стиля созвучны эстетике работ Федора Шехтеля. (К сожалению, мне так и не удалось найти достойных научных исследований на эту тему. Может быть, кто-нибудь из вас поделится информацией?) А вот в работах Иллариона Иванова-Шица звучание венских мотивов очевидно. В 1983 году он уезжает в Вену, где знакомится с работами Отто Вагнера, - самого блестящего представителя архитектуры венского сецессиона. (Йозеф Мария Ольбрих, по проекту которого построен Сецессион-гаус был учеником Отто Вагнера). «Стиль практической полезности» (Nutzstil) разработанный Отто Вагнером, в котором эстетика удобства и красоты воплощалась в строгих простых формах без всякого ущемления друг друга, ярко представлен в двух жилых домах Вагнера на Linke Wienzeile. Иванов-Ших воплощает эти идеи в доме Хомякова в Кузнецком мосту, в Морозовской больнице, в купеческом доме на Малой Дмитровке, где сейчас располагается театр Ленком.

Параллелей двух культур можно увидеть множество. Творчество Климта по исполнению декорированности в элементах близко творчеству Александра Федоровича Головина, - художника, великого русского сценографа, работавшего для «Русских сезонов» С. П. Дягилева в Париже (опера «Борис Годунов» Мусоргского 1908, балет «Жар-птица» Стравинского, 1910)

Особо отмечу, что русский модерн ни в коем случае не является повторением, калькой Венского Сецессиона. Я говорю лишь об удивительном созвучие культур, направленности эстетических задач и о тождестве их решения. Особенно ярко это созвучие слышится в работах Климта и Врубеля. С работами Врубеля вы, пожалуй, уже хорошо знакомы. А как насчет того, что бы провести параллели с неизвестным Климтом? Такие открытия делают нас, если не лучше, то богаче духовно точно.

Напомню, выставка Густава Климта «Jubilee Exhibition: 150 Years Gustav Klimt» продлится до 6 января 2013. Проходит она в барочном выставочном комплексе Бельведера (Верхний Бельведер) на Prinz Eugen-Straße 27. Вход стоит 11 евро. Эта выставка юбилейная, посвященная 150-летию Климта, поэтому в этот раз музей покажет все(!) работы Густава Климта.

А если вы попадете в Вену в другое время, отправляться на знакомство с Климтом тоже следует в музей Бельведер. Комментарии по теме оставляйте, пожалуйста, здесь

Получите от нас в подарок бонус до 2500 рублей для размещения в апартаментах от частных лиц на сервисе Airbnb . Такое размещение может оказаться значительно экономнее. Зарегистрируйтесь и отправляйтесь в приключения!

получить бонус